THURSDAY 4/8/22

- Nalyssa Green -

​

Η Nalyssa Green είναι συνθέτις, τραγουδοποιός και περφόρμερ από την Αθήνα. Είναι αυτοδίδακτη και παίζει πιάνο, κιθάρα, ακορντεόν, synthesizers, theremin και τραγουδά. Έχει κυκλοφορήσει τέσσερις προσωπικούς δίσκους, δύο αγγλόφωνους: Barock (2010) και The Seed (2012), και δύο ελληνόφωνους: Μπλουμ (2018) και Ταξίδι Αστρικό (2020). 

Έχει γράψει μουσική για πολλές θεατρικές παραστάσεις. Σημαντικές δουλειές της (ως συνθέτις και ενίοτε και ως περφόρμερ): «Ψύχωση 4.48» (Σάρα Κέην-Bios), «Τα πικρά δάκρυα της Πέτρα Φον Καντ» (Ράινερ Βέρνερ Φασμπίντερ-Εθνικό  Θέατρο), “Ο θάνατος του Εμποράκου” (Άρθουρ Μίλερ -Εθνικό θέατρο), “Αγριόπαπια” (Χένρικ Ίψεν - θέατρο Πορεία), “Άγγελος Εξολοθρευτής” (Λουις Μπουνουέλ - Φεστιβάλ Αθηνών), “Υβόννη” (Βίτολντ Γκομπρόβιτς - Θέατρο Μπάγκειον), “Τraces of Antigone” (Christina Ouzounides -digital show on zoom/ Romaeuropa festival) κ.α. Έχει αποσπάσει έως τώρα δύο βραβεία κοινού Αθηνοράματος για μουσική σύνθεση σε θεατρική παράσταση.

​

Nalyssa Green: συνθεσάιζερ, θέρεμιν, φωνητικά

Tsolimon: κιθάρα, μπουζούκι

Logout: συνθεσάιζερ, μπάσο

Χρυσάνθη Τσουκαλά: τύμπανα

​

Nalyssa Green is a composer, songwriter and performer from Athens, Greece. She is self-taught and plays the piano, guitar, accordion, synthesizers, theremin and sings. She has released four solo albums, two in English: Barock (2010) and The Seed (2012), and two in Greek: Bloom (2018) and Taxidi Astriko (Astral Travel) (2020). 

She also composes music for theatrical plays, movies and video art pieces. She has been awarded twice with the Athinorama audience award for musical composition in a theatrical play. Sometimes she participates as a live musician and performer in theatrical plays. 

​

Nalyssa Green: Synth, Theremin, Vocals
Tsolimon: guitar, bouzouki

Logout: synth, bass

Chrysanthi Tsoukala: drums 

​

​

- Logout -

​

 

Ο Logout είναι τραγουδοποιός. Ξεκίνησε τις εμφανίσεις του το 2007 μαζί με το συγκρότημα The Place Within στην Πάτρα. Το 2010 ξεκίνησε να παίζει ως σόλο καλλιτέχνης.  Το τελευταίο του άλμπουμ “ΕΔΩ/ΕΚΕΙ“ κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 2020. Είναι το πρώτο του άλμπουμ με στίχους στη μητρική μου γλώσσα, τα ελληνικά. Ήταν η πιο ευρέως αναγνωρισμένη δουλειά του μέχρι σήμερα και συμπεριλήφθηκε στις περισσότερες λίστες των ελληνικών indie δίσκων της χρονιάς. Οι κυκλοφορίες του είναι πάντα διαφορετικές μεταξύ τους με ενορχηστρώσεις που συνδυαζουν folk, lo-fi indie, synthpop στοιχεία. Ομοίως και οι ζωντανές εμφανίσεις αλλάζουν κάθε φορά, άλλοτε χρησιμοποιώντας φυσικά όργανα και με βοήθεια συγκροτήματος, άλλοτε βασιζόμενες σε live-looping, sample και video art. Θα κυκλοφορήσει δύο album εντός του 2022, ένα με ορχηστρικά κομμάτια και ένα με τα νέα ελληνόφωνα του κομμάτια.  

 

Logout is a singer songwriter and producer. He started performing in 2007 together with the band The Place Within in Patras, Greece. In 2010 he started performing as a solo artist. His latest album ΕΔΩ/ΕΚΕΙ was released in October 2020. It is his first album featuring lyrics in his native language, Greek. It was his most widely acclaimed work to date making it to most of the end of the year Greek Indie lists. His releases are always different from one another, as each one takes on different production challenges, from straightforward folk to lo-fi indie and electronic instrumentations. Live performances are a similar story, with the setup changing every time, sometimes using natural instruments and a band, sometimes relying on live-looping, samples, sometimes combining the set with digital video art and sometimes not. 

He is currently working on two albums, due to be released within 2022  

​

​

 

FRIDAY 5/8/22

- Eleni and Souzana Vougioukli -

 

Η Ελένη και η Σουζάνα Βουγιουκλή, “οι ιέρειες της πολυπολιτισμικότητας” όπως τις έχουν χαρακτηρίσει,  έχοντας στο ενεργητικό τους μια δυνατή παρουσία στην Ελλάδα αλλά και το εξωτερικό, παρουσιάζουν μια μουσική παράσταση μοναδικής αισθητικής που κοινωνεί την έκσταση της Κάτω Ιταλίας, το μυστήριο της Βαλκανικής πολυφωνίας, τον πλούτο της ελληνικής παράδοσης, τον σπαραγμό του πορτογαλέζικου fado και τη δωρικότητα των blues και του gospel της Αμερική και φυσικά, του ελληνικού ρεμπέτικου.  

Με τις αυθεντικές και εκρηκτικές τους ερμηνείες συνεπαίρνουν τα ακροατήρια ανα τον κόσμο,  με ένα πλήθος εμφανίσεων σε σημαντικές διεθνείς διοργανώσεις όπως στη Μπιενάλε Νέων Καλλιτεχνών στο Μιλάνο το 2015  και σε ιστορικούς χώρους όπως το Carnegie Hall της Νέας Υόρκης, το International Mugham Centre στο Μπακού  κ.α. 
H μυσταγωγία και η αμεσότητα των μουσικών τους παραστάσεων αναδεικνύει τον αρχέγονο παγκόσμιο ήχο έχοντας  όχημα τραγούδια απ’όλο τον κόσμο αλλά και τις δικές τους πρωτότυπες συνθέσεις. 

To rhythm section της παράστασης έχουν αναλάβει οι εξαιρετικοί Αλέξης Αποστολάκης στα τύμπανα και Χρήστος Τσαπράζης στο κοντραμπάσο.

​

Ελένη Βουγιουκλή: τραγούδι, πιάνο

Σουζάνα Βουγιουκλή: τραγούδι, πιάνο, κιθάρα

Αλέξης Αποστολάκης: τύμπανα

Χρήστος Τσαπράζης: μπάσο

 

Eleni and Souzana Vougioukli, two world music performers from Greece, started exploring global music very early and went on to experiment with the potential of human voice as an innate musical instrument. With specific emphasis on the original language and appropriate respect for pronunciation and articulation of each individual form, they sing in more than 20 languages and dialects a cappella or accompanied by piano, guitar and percussions, instruments they play themselves.  

Their repertoire consists of traditional songs of various ethnic groups: rebetika and traditional Greek songs in all dialects including that of the Greek speaking community of Southern Italy, Portuguese fado, Spanish, Sephardic, French, Italian, Turkish, Arabic, Armenian, Gypsy, Serb, American blues and jazz, Romanian and Bulgarian as well as their own compositions.  

The two performers are characterized by an indigenous authentic and explosive theatricality and passion.  

​

Eleni Vougioukli: song, piano 

Souzana Vougioukli: song, piano, guitar 

Alexis Apostolakis: drums 

​

​

SATURDAY 6/8/22

- Pavlos Pavlidis & Hotel Alaska -

 

“Από τους σημαντικότερους στιχουργούς της σύγχρονης εποχής, ένας περιπλανώμενος νυχτερινός περιπατητής ή ταξιδιώτης, που σημειώνει στο μπλοκάκι του λέξεις και παραστάσεις. 

Αυτός είναι ο ΠΑΥΛΟΣ ΠΑΥΛΙΔΗΣ και όσες φορές και να ακούσεις έναν δίσκο του, όλο και κάτι καινούριο θα ανακαλύπτεις, έναν συμβολισμό που ξεπηδάει ξαφνικά, σαν να μην υπήρχε έως τώρα. Και αυτό συμβαίνει και με το νέο του άλμπουμ “Το Μαύρο Κουτί” (United We Fly). 

Ο Παυλίδης έχει τη μαγική ικανότητα να σε παίρνει από το χέρι και να σε τοποθετεί μέσα σε μια εικόνα που έχει δει ή έχει φανταστεί ο ίδιος, μέσα σε μια εμπειρία που ενδεχομένως κάπου να έχεις ζήσει κι εσύ, αλλά την έχεις θαμμένη μέσα σου, μέχρι να έρθει η ώρα να ακούσεις τους στίχους του.” 

Ακολουθούμε τους νέους ποιητικούς δρόμους του τραγουδοποιού, όπου η “αστική hip hop” συναντά την ηλεκτρονική ροκ με αρκετή διάθεση πειραματισμού και τη σημερινή άσβεστη “Φωτιά στο λιμάνι”. 

Ευχαριστούμε τον Γιάννη Νέγρη [i-jukebox.gr] 

 

Παύλος Παυλίδης: φωνή, κιθάρα 
Φώτης Σιώτας: βιολί, λούπες 
Δημήτρης Τσεκούρας: μπάσο 
Γιώργος Θεοδωρόπουλος: πλήκτρα 
Θάνος Μιχαηλίδης: τύμπανα 

 

Pavlos Pavlidis, one of the most noteworthy representatives of the Greek alternative music scene, is heading to Pulsar Festival 2022. 

Following the release of his new album “To Mavro Kouti” in December 2021, Pavlidis is touring with his new band, Hotel Alaska. 

Songs from Pavlos Pavlidis’ entire discography, from the era of Xylina Spathia until now, are reimagined with a spirit of experimentation, acquiring a fresh image  and new dynamic. This creates a musical continuum between Pavlidis’ and his companions’ past and present on stage and in the creation phase, reaching an exceptional musical result that extends from mystical to explosive, and offers us the opportunity to discover his work from the beginning.

 

Hotel Alaska are:

Pavlos Pavlidis: voice, guitar 

Fotis Siotas: violin, loops 

Dimitris Tsekouras:bass 

Giorgos Theodoropoulos: keys 

Thanos Michaelidis: drums.

​

​

Christos Tsaprazis: bass 

SUNDAY 7/8/22

- “Armonias Genesis”

Samothrace Music Friends Association  -

 

Ο Σύλλογος Φίλων Μουσικής Σαμοθράκης « Αρμονίας Γένεσις» ιδρύθηκε το 2007 και είναι ένας πολιτιστικός μη κερδοσκοπικός φορέας. Έχει σαν στόχο την προώθηση του πολιτισμού μέσα από την τέχνη της μουσικής επενδύοντας στο ντόπιο ανθρώπινο δυναμικό. 

Υπό τη σκέπη του λειτουργεί η Παιδική Χορωδία η οποία έχει αποσπάσει διακρίσεις ταξιδεύοντας και αναδεικνύοντας τη μουσική και τον πολιτισμό της ευρύτερης περιοχής, σε διάφορα φεστιβάλ που διοργανώνονται σε πόλεις της Ελλάδας (Αλεξ/πολη, Κομοτηνή, Ξάνθη, Πολύγυρο, Δράμα, Καβάλα, Αθήνα κ.ά.).  

Η παράσταση “Μουσικές και τραγούδια της Σαμοθράκης και της Μικράς Ασίας” περιλαμβάνει, κυρίως, μουσικές τραγούδια και χορούς από την πλούσια μουσικοχορευτική και τραγουδιστική παράδοση του νησιού από τον 19ο αιώνα έως σήμερα.  Η Σαμοθράκη, όντας σε κομβικό σημείο στα δίκτυα επικοινωνίας ανάμεσα στο Αιγαίο, την Πόλη και τη Μικρά Ασία, χαρακτηρίζεται από ένα ρεπερτόριο πλούσιο και πολύμορφο, με γοητευτικές μελωδίες, τραγούδια και δυναμικούς χορούς. Ένα μέρος της παράστασης θα είναι αφιερωμένο στα 100 χρόνια από τη μικρασιατική καταστροφή, που τιμούμε φέτος (1922 – 2022).   

 

Τραγουδούν και χορεύουν μέλη του
Συλλόγου Φίλων Μουσικής Σαμοθράκης «Αρμονίας Γένεσις». 

Συμμετέχουν οι μουσικοί: 

Γιώτα Τηγανούρια: τραγούδι & σαντούρι 

Γιώργος Δεληγιάννης: βιολί 

Παντελής Μαυρογιάννης: βιολί 

Γιάννης Τσίπος: κιθάρα

Στρατής Δεληγιάννης: λαούτο

Μάκης Χανός: κρουστά

 

Founded in 2007 by musicologist Giota Tiganouria, has a goal of promoting the Art of Music investing in the local human resources. 

The Children's Choir, operating under the roof of the Association, won, in May 2010, the 1st prize of the Region of Eastern Macedonia Thrace. It gives concerts and participates in local music customary events throughout the year and has traveled representing Samothrace and highlighting the music and culture of the wider region, in various festivals organized in cities of Greece (Alex / poli, Komotini, Xanthi, Polygyros, Drama, Kavala, Athens, etc.). At the same time it has hosted similar music groups on the island. 
The association is also active in the organization of cultural-musical events on the island, and, in this way, its contribution to musical issues is completed.  

In collaboration with the public sector and municipalities, it successfully organizes events with local and foreign musicians, contributing and supporting the diffusion of the musical language and art. 

“Μusic and Songs of Samothrace and Asia Minor” includes music, songs and dances from the rich music, dance and singing tradition of the island from the 19th century until today. Samothrace, being a focal point in the communication networks between the Aegean, Constantinople and Asia Minor, is characterized by a rich and diverse repertoire, with charming melodies, songs and dynamic dances. Part of the show will be dedicated to the 100 years since the Asia Minor catastrophe, which we honor this year (1922 – 2022). 

​

Giota Tiganouria: song, zither

Giorgos Deligiannis: violin 

Pantelis Mavrogiannis: violin 

Yiannis Tsipos: guitar

Stratis Deligiannis: lute

Makis Chanos: percussion.