ΤΕΤΑΡΤΗ 7/8/24

Γιώργης Ξυλούρης (Ψαρογιώργης)

​

Ο Γιώργης Ξυλούρης (Ψαρογιώργης) παρουσιάζει με το Μάρκο Πινακουλάκη στον ήχο και τις ηχητικές παρεμβάσεις το σόλο “Σιμά σιμά”. Με το λαγούτο και τη φωνή του ψάχνει στο μονοπάτι που χάραξε μέσα του η εμπειρία τόσο της λαïκής κρητικής μουσικής όσο και των νέων στοιχείων και επιρροών ανεξάρτητης έκφρασης που κατασταλάζουν στην πολύ προσωπική του γλώσσα. 

 

Άρχισε από μικρή ηλικία, υπό την καθοδήγηση του πατέρα του, «Ψαραντώνη»,  να παίζει μαντολίνο, λύρα και λαούτο, που θα γίνει τελικά και το κυρίως όργανο έκφρασής του. 

​

Απο το 1989 έως το 1997, έζησε στη Μελβούρνη, όπου συγκρότησε το σχήμα "Xylouris Ensemble" με μουσικούς από διαφορετικές κουλτούρες. Συνεργάζεται με δημιουργούς όπως το Νίκο Βελιώτη, Γιάννη Αγγελάκα, Ross Daly, Στέλιο Πετράκη, Αχιλλέα Περσίδη και άλλους. Από το 2013 ξεκινά και η συνεργασία του με τον Αυστραλό ντράμερ Jim White στο συγκρότημα “Xylouris White”.. Έχουν εμφανιστεί με τους 'Godspeed You! Black Emperor', Marisa Anderson, Emmett Kelly, Bonnie Prince Billy, PJ Harvey, Bill Callahan, Jonathan Richman και άλλους. 

​

Γιώργης Ξυλούρης: λαούτο
Μάρκος Πινακουλάκης: ηλεκτρονικά εφέ

​

​

WEDNESDAY 7/8/24

George Xylouris

​

George Xylouris presents the solo "Simá simá" with Markos Pinakoulakis handling sound and sound interventions. With his lute and his voice, he seeks traces along the path where both folk Cretan music and the avant-garde influences of independent expression have settled in his very personal language. 

​

George Xylouris was born in Anogia, a village in Crete with a long tradition of poetry, dance and music.From 1989 to 1997, he lived in Melbourne, where he formed the "Xylouris Ensemble" with musicians from different cultures.  

​

Since 2013 he has been collaborating with the Australian drummer Jim White in the band "Xylouris White".  They have performed with 'Godspeed You! Black Emperor', Marisa Anderson, Emmett Kelly, Bonnie Prince Billy, PJ Harvey, Bill Callahan, Jonathan Richman and others. 

​

George Xylouris: lute 

Markos Pinakoulakis: electronic effects

​
 

ΠΕΜΠΤΗ 8/8/24

Echo Tides

​

Τα Echo Tides είναι μια παρέα μουσικών που πηγαίνει πολλά χρόνια πίσω και μας δίνει πρωτότυπη μουσική από το 2019. 

​

Έχοντας ήδη δύο self-released δίσκους στο ενεργητικό τους, το διστακτικό αλλά στυλάτο «The Whale Boombox Anatomy» που κυκλοφόρησε το Φεβρουάριο του 2019, και το εξαιρετικό «The Jokes Ate Themselves» που μας ήρθε το Νοέμβριο του 2020 και μας έκανε να χορεύουμε μέσα στην καραντίνα, τα Echo Tides επέστρεψαν τον Μάρτιο 2023 με το άλμπουμ με τίτλο «Ανδρομέδα FM». 

​

Ο ήχος …. «ξεκινάει απο την αγάπη μας για τα synthesizers και genres όπως το post punk αλλα να καταλήγει να δέσει με τον ελληνικό στίχο του και να δημιουργεί εικόνες που να φαντάζουν οικείες χωρίς όμως να πατάνε σε συγκεκριμένες φόρμες…. Οι στίχοι ασχολούνται με ζητήματα όπως οι απώλειες, οι ματαιώσεις, τα καθημερινά άγχη, τα μεγαλύτερα άγχη, πάντα μέσα απο ένα δρόμο που αναζητάει το καταφύγιο για την ανακούφιση όλων των προηγούμενων μέσα απο την αγάπη.» 

credits: pepper966.gr/ unitedwefly.com

​

Καλλιόπη Μητροπούλου: φωνή 

Γιώργος Λυγουριώτης: drums 

Γιάννης Αναγνωστόπουλος: μπάσο, synthesizers 

Παναγιώτης Πανταζής (Pan Pan): synthesizers, φωνή

​

​

 

 THURSDAY 8/8/24

Echo Tides

​

Echo Tides is a group of musicians that has been giving us original music since 2019.

Their sound … “ is born from our love for synthesizers and genres such as post punk but ends up tying in with its Greek verse and creating images that seem familiar but without stepping on specific forms. The melody and harmony have a primary role in the composition, while the noise and imperfections that capture the moment, are a component of the production, on the way to the goal: to be a warm embrace…. The lyrics deal with issues such as losses, frustrations, daily anxieties, the biggest anxieties, always through a path that seeks refuge in the relief of all the previous ones through the love that can exist between people.”

 

Giorgos Ligouriotis: Drums  

Kalliopi Mitropoulou: Vocals  

Johnny Anagnostopoulos: Bass / Synthesizers  

Panagiotis Pantazis: Synthesizers / Sequencers / Vocals

 

​

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 9/8/24
Nama Dama

​

Η Nama Dama (Αναστασία Δημητριάδου) είναι μουσική δημιουργός και περφόρμερ από τη Λευκωσία.  

​

Η μουσική της είναι ένας συνδυασμός λαϊκών και ηλεκτρονικών στοιχείων, συνοδευόμενη από ατμοσφαιρικά και έντονα φωνητικά. Χρησιμοποιώντας το live looping ως πυξίδα της, μετατρέπει to one-woman show της σε μια μοναδική εμπειρία γεμάτη ποίηση και χρώματα. Κυκλοφόρησε το πρώτο της EP με τίτλο Confessions to My Songbird το 2021.  

​

Η Nama Dama άρχισε να γράφει και να παίζει το 2019 και έκτοτε έχει εμφανιστεί στο Tremor Festival στις Αζόρες, δύο φορές στο Φεστιβάλ Φεγγάρου, στο Πολιτιστικό Φεστιβάλ του Πανεπιστημίου Κύπρου στην Αξιοθέα, στο TEDx Λεμεσού, στο Savino Live  και ήταν υποψήφια για δύο βραβεία: «Γυναίκα Μουσικός της Χρονιάς» (Madame Figaro) και «Νέος Καλλιτέχνης της Χρονιάς» (THOC). 

​

Nama Dama: φωνητικά, πλήκτρα, synth, κρουστά, recorder, looping 

Ηχοληψία: Λευτέρης Μουμτζής 

​

​

Melentini

& The Running Blue Orchestra 

​

Τραγουδοποιός ελληνικών και αγγλόφωνων τραγουδιών, μουσικός και performer η Μελεντίνη ξεκίνησε τη μουσική της ζωή σε πολύ μικρή παιδική ηλικία. 

 

Ως τώρα υπογράφει τα τραγούδια και τη μουσική για τις βραβευμένες ταινίες «Άφτερλωβ» του Στέργιου Πάσχου, “Dog” της Γιάννας Αμερικάνου, στις μικρού μήκους “Sad Girl weekend”, “Madonna f64.0” κ.ά.

​

Οι προσωπικές κυκλοφορίες της Μελεντίνης περιλαμβάνουν μέχρι σήμερα 3 στούντιο άλμπουμ: “Explosions around, the Desert inside”-LP, “Λεωφόρος Εφιαλτών”-digital EP, “ZRSHA; fundus Uterus”–L , 2 συλλογές με τη veego records: “9 τραγούδια για το μετα-ελληνικό σινεμά”, “ Live in Athens- Milano-Berlin, και ένα 7ιντσο split βινύλιο με τον Pan Pan. 

​

Το μουσικό της ύφος χαρακτηρίζεται από ένα πολύ προσωπικό στυλ αλλά και από την ιδιαιτερότητα της φωνής της ενώ ο ήχος της ποικίλει με στοιχεία avant garde, neo soul και ατμοσφαιρικής ηλεκτρονικής ποπ ενώ η ελληνόφωνη πλευρά της θα μπορούσε να περιγραφεί σαν μελοποιημένη ποίηση και μελαγχολική ντίσκο. 

 

Μελεντίνη: πιάνο, φωνητικά 

Βασίλης Ντοκάκης: ηλ.κιθάρα/συνθεσαηζερς/φωνητικά  

Κώστας Αντωνίου:  ηλ.μπάσο 

Χρήστος Βίγκος: τύμπανα,φωνητικά 

Hχοληψία: Richard König 

​

 

​

FRIDAY 9/8/24

 

Nama Dama

 

Nama Dama is the stage name of Cypriot-Ukrainian artist Anastasia Demetriadou. Growing up in a multicultural family in Cyprus, she developed a massive interest for folk music and storytelling. After getting her degree in English language & translation and a short teaching career, she decided to abandon it and return to her true love, music and performance art. She created her solo act in 2019. Her first songs were performed with only a piano and a voice in small venues in Cyprus. After releasing her first EP ‘Confessions to my Songbird,’ she decided to take up live looping and bring her one-woman act to the next level. Today, she uses her multitasking skills to create a new genre she calls Pagan Soul. An amalgam of pagan folk patterns and intense vocals, woven together with soul-pop vocals and electronic elements. Her performances have a colorful, ritualistic and theatrical character 

 

Nama Dama: vocals, keys, synth, percussion, recorder, looping 

Sound engineering: Lefteris Moumtzis 

​

​

Melentini

& The Running Blue Orchestra 

​

Songwriter of Greek and English songs, musician and performer, Melentini began her musical life at a very young age. 

​

In 2012, Symeon Nikolaidis, musician and owner of the record label restless wind, suggested that she record her own album and thus explosions around the desert inside was created, her first English-language personal album which received rave reviews. 

​

In the same period, the Running Blue Orchestra was formed, the band that accompanies her in her live appearances. So far, she has signed the songs and music for the award-winning films "Afterlove" by Stergios Paschos, "Dog" by Gianna Americanou, in the short films "Sad Girl weekend", "Madonna f64.0" etc. 

​

In 2014 she settled in Berlin. Since then she has collaborated with established artists from different musical backgrounds including the British Steve Jansen of the legendary Japan. As a performer, she has a versatile concert presence with solo appearances but also with her band. Her musical style is characterized by a very personal style but also by the particularity of her voice while her sound varies with elements of avant garde, neo soul and atmospheric electronic pop.

 

Melentini: piano, vocals  

Vasilis Dokakis: el. guita, vocals 

Christos Vigos: drums, vocals 

Kostas Antoniou: el. bass

Sound engineering: Richard König 

 

​

 

ΣΑΒΒΑΤΟ 10/8/24

 

Stringless

 

Οι Stringless είναι ένα a cappella σύνολο από τη Θεσσαλονίκη που μετρά πάνω από δέκα χρόνια καλλιτεχνικής πορείας. 

​

‘Εξι γυναίκες που τραγουδούν και ανιστορούν όλες εκείνες τις στιγμές που τις έδεσαν με μοναδικό όργανο τη φωνή. 

​

Στις εμφανίσεις τους μπλέκουν διάφορα είδη της ελληνικής μουσικής, ξεκινώντας από την παράδοση και τα Βαλκάνια, αλλά μεταπηδώντας συνεχώς σε ανατρεπτικές ηχητικές εικόνες ακόμα και με εμβληματικά τραγούδια όπως η “Γκιουλμπαχάρ” του Βασίλη Τσιτσάνη και το “Φύσηξε ο Βαρδάρης” του Ν.Παπάζογλου, από τη Μαρινέλα και το Ζαμπέτα, στον Αλ. Σακελλάριο, τη Τζένη Βάνου και την Κατερίνα Στανίση κλείνοντας το μάτι με περιπαικτική διάθεση στον Strauss, τον Μαν. Χιώτη και στον Καζαντζίδη! 

​

Μια μουσική παράσταση όπου εναλλάσσονται η δυνατή συγκίνηση, το γέλιο και η νοσταλγία. 

 

Οι Stringless είναι:  

Αλμπένα Κούτοβα / Έλσα Μουρατίδου / Βασιλική Αλεξίου / Κατερίνα Μαυροφρύδου 

Στέλλα Γιαλτζή / Δωροθέα Μιχαήλ 

​

 

SATURDAY 10/8/24

 

Stringless

 

The female polyphonic group STRINGLESS  is closely interested in the sound produced by the human body and especially the human voice which replaces all the musical instruments. 

In their stage performances, STRINGLESS use music material from the Greek and non-Greek music tradition. It’s a musical journey from the mountains of Caucasus and Pindos to the soaring heights of the Black Sea and the Balkan peninsula. A significant part of their repertoire consists of songs that come from the multicultural background of the city where they live and perform, Thessaloniki, as well as operettas from the first decades of the 19th century, contemporary theatrical music, retro songs from the 30s and last but not least rebetiko, Tsitsani’s songs and famous music motives from the Greek movies of the 60s. 

The music group STRINGLESS started performing in 2012 and since then,  they have appeared in various music stages, theatres, festivals and artistic events in Greece and abroad. 

​

The Stringless group are:  

Albena Kutova / Elsa Mouratidou / Vassiliki Alexiou / Katerina Mavrofridou   

Stella Yaltzi / Dorothea Mihail