LINEUP
2025

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 8/8/25

Mιχάλης Σιγανίδης & Larry Gus | ΙΔΗΣΙΔΗΣΙΔΗΣ

​​

Ο Παναγιώτης Μελίδης (γ.1982) ειναι Έλληνας μουσικός, παραγωγός και συνθέτης που γράφει μουσική σαν Larry Gus από το 2006. Μηχανικός υπολογιστών, με MSc στο Sound and Music Computing απο το MTG στην Βαρκελώνη, κυκλοφορεί δίσκους για διάφορα labels από το 2009. Η δουλειά του θα μπορούσε να περιγραφεί σαν ένας διαρκής αγώνας εναντίον των συμπτώσεων, και σε συνδυασμό με τις hyperactive και χαοτικά αυτοσχεδιαστικές συναυλίες του έχει βρεθεί να συνεργάζεται με χορογράφους, αρχιτέκτονες, σεναριογράφους και σκηνοθέτες θεάτρου και κινηματογράφου. Ζει και εργάζεται στην Αθήνα.

​

Ο Μιχάλης Σιγανίδης (28 Αυγούστου 1958) είναι Έλληνας μουσικός, συνθέτης και στιχουργός. Παίζει κοντραμπάσο και κιθάρα και αποτελεί μέλος της ελληνικής τζαζ σκηνής.Είναι σταθερό μέλος των Χειμερινών Κολυμβητών και των Primavera en Salonico. Συνεργάζεται ακόμα στις προσωπικές του δουλειές με μουσικούς της σύγχρονης αυτοσχεδιαζόμενης μουσικής σκηνής στην Ελλάδα υπό διάφορα σχήματα, όπως το Συγκρότημα Λαμπράκη, οι Φίλοι Μίλτου Σαχτούρη (Φ.Μ.Σ.), The Hus-Band, Siganidis Tours, κ.α. Η μουσική του χαρακτηρίζεται από έντονο αυτοσχεδιαστικό στυλ με επιρροές από την παραδοσιακή μουσική. Χρησιμοποιεί ακόμα στις συνθέσεις του ηχητικά κολάζ ηχογραφήσεων και συνθέτει μουσική για πραγματικά και φανταστικά θεατρικά και κινηματογραφικά έργα.

​

Ο Γιώργος Σταυρίδης εξερευνά τις εγγενείς ηχητικές δυνατότητες διάφορων κρουστών οργάνων, αντικειμένων και ηλεκτρονικών μέσων, μέσα από την κατασκευή, την επιτόπια δράση και τον αυτοσχεδιασμό. Η μουσική του πρακτική προσδιορίζεται από τη σύγκλιση των δραστηριοτήτων ακρόασης, αυτοσχεδιασμού και σύνθεσης, διερευνώντας τις σχέσεις αμοιβαιότητας μεταξύ τους και αντιμετωπίζοντάς τις ως άρρηκτα συνδεδεμένες με τη σωματική δράση, τα όργανα-αντικείμενα και τον εκάστοτε χώρο και χρόνο. Είναι μέλος των Trigger Happy και του Κέντρου Έρευνας και Διάσωσης Μουσικής Ραδιουργίας, τελευταίο εγχείρημα τoυ οποίου είναι η ίδρυση του διαδικτυακού πειραματικού ραδιοφωνικού σταθμoύ loskop.radio. Έχει παρουσιάσει τη δουλειά του σε πολλές συναυλίες και φεστιβάλ στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Είναι απόφοιτος του Tμήματος Μουσικών Σπουδών του Ιονίου Πανεπιστημίου και του ευρωπαϊκού μεταπτυχιακού προγράμματος Contemporary Performance and Composition.

​

​

FRIDAY 8/8/25

Michalis Siganidis & Lurry Gus | IDISIDISIDIS

​

Panagiotis Melidis (b.1982) is a Greek musician, producer and composer who has been writing music as Larry Gus since 2006. A computer engineer, with an MSc in Sound and Music Computing from MTG in Barcelona, ​​he has been releasing records for various labels since 2009. His work could be described as a constant struggle against coincidences, and in combination with his hyperactive and chaotically improvised concerts he has found himself collaborating with choreographers, architects, screenwriters and theatre and film directors. He lives and works in Athens.

​

Michalis Siganidis is a Greek musician, composer and lyricist. He plays double bass and guitar and is a member of the Greek jazz scene. He is a permanent member of the «Winter Swimmers» and «Primavera en Salonico» groups. His personal work is marked with numerous collaborations with musicians of the contemporary improvised music scene in Greece under various groups, such as the Lambrakis Group, the Friends of Miltos Sachtouris (F.M.S.), The Hus-Band, Siganidis Tours, etc. His music is characterized by a strong improvisational style with influences from traditional music. He also uses sound collages of recordings in his compositions and composes music for real and fictional theatrical and cinematic works.

​

Yorgos Stavridis is exploring the inherent sound potential of percussion, objects and electronic media through making, on-site action and improvisation. He is a member of the experimental music group Trigger Happy, the duo BLIP and KeDiMouRa; a music collective focusing on playful and collaborative methods of music-making, currently curating the online radio platform loskop.radio. He has performed at numerous festivals and venues along Greece and Europe. He has graduated from the Music Department of the Ionian University and the Master's program Contemporary Performance and Composition.

​
 

ΣΑΒΒΑΤΟ 9/8/25

ΒAiLDSA

​

Οι Baildsa είναι ένα ska/balkan punk σχήμα με καταγωγή από τη Θεσσαλονίκη. Σχηματίστηκαν το 2008 και παραμένουν ένα από τα παραγωγικά ελληνικά σχήματα στο είδος τους. Αποτελείται από τους Θάνο Γκουντάνο (κιθάρα, φωνή), Δημήτρη Χαβλίδη (τρομπέτα, φωνητικά), Γιάννη Βαμβακά (ακορντεόν, φωνητικά), Γιάννη Ιωαννίδη (μπάσο) και Πρόδρομο Μυστακίδη (ντραμς).

Κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους δίσκο με τίτλο United States of Balkans το 2011. O τίτλος του άλμπουμ δείχνει και την κατεύθυνση που κρύβεται πίσω από τη μουσική των Baildsa: την αδερφοποίηση των λαών των Βαλκανίων και τη μίξη των κοινών μουσικών αναφορών που αυτοί έχουν.

​

Μέχρι και το 2014 οι Baildsa είχαν πραγματοποιήσει πάνω από 200 εμφανίσεις σε Ελλάδα, Αλβανία, Βουλγαρία και άλλες χώρες των Βαλκανίων. Παράλληλα, είχαν την ευκαιρία να βρεθούν στο πλευρό καλλιτεχνών όπως οι Kultur Shock και ο Manu Chao.

Από τα παλιά αγαπημένα μέχρι τα ολοκαίνουργια tracks τους που πατάνε σε νέα ηχοτοπία, οι Baildsa φέρνουν την αλήθεια τους στη σκηνή – με dub, punk, rap, βαλκανικούς ρυθμούς και rock ενέργεια. Ό,τι τους επηρεάζει, το ρίχνουν στο μουσικό καζάνι, και αυτό τους κρατάει φρέσκους!

"Τραγουδάμε γιατί δεν μπορούμε να κάνουμε αλλιώς."

Οι BAiLDSA δημιουργούν το πολυσύνθετο μωσαϊκό τους, από μια κουβέντα, από ένα riff που κολλάει στο μυαλό, από ένα κοινωνικό γεγονός – και το μετατρέπουν σε έκρηξη στίχων, ήχων και ενέργειας. Πιάνουν τον παλμό και το μετατρέπουν σε κάτι ζωντανό που μοιράζονται με το κοινό τους.

​

[Πηγή: [radionw.gr/ https://cometogether.live/]

​

​

 SATURDAY 9/8/25

BAiLDSA

​

"We sing because we can't do otherwise."

Baildsa is a ska/balkan punk band from Thessaloniki. They formed in 2008 and remain one of the most productive Greek bands of their genre. They consist of Thanos Gountanos (guitar, vocals), Dimitris Havlidis (trumpet, vocals), Yannis Vamvakas (accordion, vocals), Yannis Ioannidis (bass) and Prodromos Mystakidis (drums).

​

Their first album, United States of Balkans, was released in 2011. The album's title also indicates the direction behind Baildsa's music: the brotherhood of the Balkan peoples and the mixing of their common musical references.

​

By 2014, Baildsa had performed over 200 shows in Greece, Albania, Bulgaria and other Balkan countries. At the same time, they had the opportunity to support artists such as Kultur Shock and Manu Chao.

​

Baildsa ‘s complex music – with dub, punk, rap, Balkan rhythms and rock- mosaic is an explosion of lyrics, sounds and energy. They catch the vibe and turn it into something alive that they share with their audience.

​

ΚΥΡΙΑΚΗ 10/8/25
Χylouris White
Opening act: Nama Dama

​

Γιώργης  Ξυλούρης (Ψαρογιώργης)

Ο Γιώργος Ξυλούρης μεγάλωσε σε ένα μουσικό χωριό στην Κρήτη. Είναι αυτοδίδακτος και έμαθε να παίζει με φίλους από μικρή ηλικία στην πλατεία του χωριού, ξεκινώντας με μαντολίνο και προχωρώντας στη λύρα και το λαούτο. Συνόδευε τον πατέρα του, Ψαραντώνη, από την ηλικία των 11 ετών σε φεστιβάλ, γάμους και χώρους εκδηλώσεων σε όλη την Ελλάδα και την Ευρώπη και στο εξωτερικό. Εκείνη την εποχή άρχισε να συνεργάζεται με τον Λαβύρινθο, έναν μουσικό οργανισμό που ίδρυσε ο Ross Daly, με έδρα τη μουσική της Ανατολικής Μεσογείου, όπου και συνεχίζει να διδάσκει λαούτο διοργανώνοντας εργαστήρια και συμμετέχοντας σε παραστάσεις κατά καιρούς. Διδάσκει επίσης ιδιωτικά κατόπιν συνεννόησης.

Έζησε στη Μελβούρνη για οκτώ χρόνια, όπου σχημάτισε το συγκρότημα «Xylouris Ensemble» με μουσικούς από διαφορετικά υπόβαθρα οι οποίοι δημιούργησαν έναν ήχο ποικίλης προέλευσης. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, απέκτησαν ένα ενθουσιώδες και ποικίλο κοινό. Συμμετείχε επίσης στην τοπική σκηνή με συγκροτήματα όπως οι «Dirty Three», κάτι που τελικά οδήγησε στη δημιουργία των Xylouris White.

Επέστρεψε στην Κρήτη και στην εργασία στο παραδοσιακό του περιβάλλον. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, έπαιξε και ηχογράφησε με μουσικούς από όλη την Ελλάδα, όπως οι Ross Daly, Γιάννης Αγγελάκας, Νίκος Βελιώτης, Στέλιος Πετράκης, Αχιλλέας Περσίδης και άλλοι. Έχει αναπτύξει το χαρακτηριστικό του ευέλικτο στυλ με την πάροδο των ετών και έχει ένα κοινό όλων των ηλικιών. Ο ήχος του, αν και παραδοσιακός, ταιριάζει σε πολλά περιβάλλοντα. Έχει αποτελέσει έμπνευση για μια νεότερη γενιά Κρητικών λαουτιέρηδων.

Από το 2013 συνεργάζεται με τον Αυστραλό -με έδρα το Μπρούκλιν- ντράμερ Jim White στο συγκρότημα Xylouris White, το οποίο έχει κυκλοφορήσει 5 άλμπουμ μέχρι σήμερα, όλα σε παραγωγή του Guy Picciotto των Fugazi. Έχουν περιοδεύσει εκτενώς σε όλο τον κόσμο, συμμετέχοντας σε φεστιβάλ όλων των στυλ.

​

Είχε την ευχαρίστηση να συμμετάσχει στο "Gravity Hill" του Jem Cohen, παίζοντας ζωντανά τις ταινίες του Jem με τους Jim White, Guy Picciotto, DJ Rupture στο "Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Σύρου", και να περιοδεύσει με το "God Speed ​​You!". «Black Emperor», η Marisa Anderson, ο Emmett Kelly, η Bonnie Prince Billy, άνοιξαν συναυλίες για τους PJ Harvey, Bill Callahan, Jonathan Richman και πολλούς άλλους. Πιο πρόσφατα ερμήνευσε το «Rameau and the Greeks» με τον Νίκο, τον Αντώνη και την Απολλωνία Ξυλούρη και το Netherlands Blazers Ensemble στο Μέγαρο Μουσικής στην Αθήνα. Έχει ηχογραφήσει μουσική για ταινίες με τον Jim και μόνος του, οι οποίες πρόκειται να κυκλοφορήσουν σύντομα.

​

Jim White

​

Υπάρχουν ντράμερ και ντράμερ. Και μετά υπάρχει ο Jim White. Έχοντας αρχικά κερδίσει τη διεθνή προσοχή στα μέσα της δεκαετίας του 1990 με το αναγνωρισμένο αυστραλιανό ορχηστρικό τρίο Dirty Three, έγινε ο αγαπημένος βιρτουόζος που, με έδρα τη Νέα Υόρκη, μάγεψε και μαγεύει με τον επιδέξιο, ενίοτε χαμηλόφωνο, τζαζ ρυθμό του.

​

Η PJ Harvey έχει πει ότι υπάρχει μπαλέτο στην ελαφριά, ακριβή πινελιά του White. Ο Γουίλ Όλνταμ κάποτε σχολίασε την ικανότητα του White να αποσυναρμολογεί ένα τραγούδι, σιγά σιγά, και να το ξαναχτίζει με τα μέρη του να ενσωματώνονται. Μουσικοί όπως οι Smog, Nick Cave, White Magic, Bonnie Prince Billy και Cat Power γνωρίζουν όλοι ότι υπάρχει κάτι περισσότερο στο τύμπανο του White από απλή συνοδεία. Οι διαισθητικοί ρυθμοί του και η μοναδική του προσέγγιση έχουν συμπληρώσει το ρεπερτόριο του εμβληματικού κρητικού λυράρη, Ψαραντώνη, και έχουν δημιουργήσει σπίθες στις συνεργασίες του με τον κρητικό λαουτίστα Γιώργη Ξυλούρη. Με όποιον κι αν παίζει ο White, είναι εκεί, παρών με την πιο εμπνευσμένη έννοια.

​

Το μοναδικό του στυλ παιξίματος που σφυρηλατήθηκε στην τότε απομονωμένη Μελβούρνη. Ένα στυλ που μπορεί να ακούγεται σαν μια ολόκληρη μπάντα τη μια στιγμή, και κάτι έντονο και όμορφο την επόμενη. Με μια τόσο μακρά και ποικίλη καριέρα, οι συντελεστές του είναι πάρα πολλοί για να τους απαριθμήσουμε: Κινηματογραφιστές, συνεργασίες με εικαστικούς καλλιτέχνες και ένα άλμπουμ με ντουέτα με την τραγουδίστρια Νίνα Ναστάσια. Ιδρυτικό μέλος του πλέον ανενεργού αυστραλιανού avant - rock συγκροτήματος Venom P-Stinger, ο White έχει επιμεληθεί το βρετανικό μουσικό φεστιβάλ All Tomorrow’s Parties. Στις ελεύθερες στιγμές του, παίζει ντραμς. Ο White δεν επαναπαύεται ποτέ στις δάφνες του.

​

Nama Dama 

Η Nama Dama (Aναστασία Δημητριάδου) είναι μουσική δημιουργός και περφόρμερ από την Κύπρο, γνωστή για τις συναρπαστικές οπτικοακουστικές της εμφανίσεις.

​

Κατά τη διάρκεια των ζωντανών εμφανίσεών της, ταξιδεύει το κοινό της σε ένα ταξίδι όπου ο ήχος και η ιστορία συναντώνται, συνδυάζοντας την αιθέρια ομορφιά της ηλεκτρονικής φολκ με την μεταδοτική ενέργεια της ποπ. Το αποτέλεσμα είναι ένας πλούσιος, δυναμικός ήχος που δίνει την αίσθηση ενός σύγχρονου και βαθιά ριζωμένου στην παράδοση. Το πολυπολιτισμικό της υπόβαθρο - διαμορφωμένο από την ουκρανική, ελληνική και κυπριακή κληρονομιά της - προσθέτει βάθος και ποικιλομορφία στη μουσική της, δίνοντάς της μια μοναδική και πλούσια γεύση. Μέσα από την τέχνη του live looping, η Nama Dama μετατρέπει κάθε παράσταση σε μια πολύχρωμη, καθηλωτική τελετουργία που θολώνει τα όρια μεταξύ ερμηνεύτριας και κοινού. Η Nama Dama ξεκίνησε να εμφανίζεται το 2019, χτίζοντας σιγά σιγά μια πιστή βάση θαυμαστών. Έκτοτε έχει εμφανιστεί στο Tremor Festival στις Αζόρες, δύο φορές στο Fengaros Festival στην Κύπρο, στην Athens Music Week, στο Pulsar Festival στη Σαμοθράκη και στο TEDx Limassol. Eπίσης, τo 2024 σηματοδότησε την κυκλοφορία του «Pagan Soul» του πρώτου της άλμπουμ. Γεννημένο από τις πολυπολιτισμικές της ρίζες, αυτό το άλμπουμ αψηφά τα όρια, αντανακλώντας τη ρευστότητα και τον πλούτο της μουσικής ταυτότητας της Nama Dama.

​​​

​

​

SUNDAY 10/8/25

Χylouris White

Opening act: Nama Dama

George Xylouris

George Xylouris grew up in a musical village in Crete. He is self taught and learnt playing with friends from a young age in the village square, starting with mandolin and progressing to lyra and lute. He accompanied his father, Psarandonis, from the age of 11 at festivals, weddings and venues around Greece and Europe and further abroad. At that  time he started working with Labyrinth, a musical organisation established by Ross Daly, based in music of the Eastern Mediterranean, and continues teaching lute with Labyrinth running workshops and joins for performances from time to time. He also teaches privately by arrangement.

He lived in Melbourne for eight years where he formed the band ‘Xylouris Ensemble’ with musicians from diverse backgrounds who created a sound of varied origins. During that time they had an enthusiastic diverse following. He also took part in the local scene with the likes of ‘Dirty Three’, eventually leading to the formation of Xylouris White.

He moved back to Crete where he returned to working in his traditional setting. Throughout that time he also played and recorded with musicians from all over Greece such as Ross Daly, Giannis Aggelakas, Nikos Veliotis, Stelios Petrakis, Achilleas Persidis and others. He has developed his characteristically versatile style over many years and has an all age diverse faithful following. His sound whilst traditional suits many contexts. He has been an inspiration to a younger generation of Cretan lute players.

​

Jim White

There are drummers and there are drummers. And then there is Jim White. Having first commanded international attention in the mid-1990s with the acclaimed Australian instrumental trio Dirty Three, the New York-based virtuoso is now the go-to guy for alt-A-list vocalists with collaboration in mind. Those who’ve worked with him – and all those he’s mesmerized as he plays - testify to his deft way with a rhythm, a downbeat, a jazz-fuelled wig out.

His is a unique playing style forged in the then isolated Melbourne; a style that can sound like a full band one moment, and something stark and beautiful the next.

PJ Harvey has said there is ballet in White’s light, precise touch. Will Oldham once remarked on White’s ability to dismantle a song, bit by bit, and rebuild it with his parts incorporated. The likes of Smog, Nick Cave, White Magic, Bonnie Prince Billy and Cat Power all know that there’s more to White’s drumming than mere accompaniment.

​

Xylouris White is George playing Cretan lute and Jim playing drums. They first met in Melbourne, come from different musical backgrounds yet have much in common which is evident when they get together and play live or record in the studio. George comes from a lively tradition and Jim, now based in New York has been playing in his own unmistakable style for decades with Venom P. Stinger, Dirty Three, The Double, Springtime, Bill Callahan and Marisa Anderson to name a few. They work closely with Fugazi’s Guy Picciotto as producer of all their albums: Goats, Black Peak, Mother, The Sisypheans and The Forest In Me.

Xylouris White… remain trailblazing outliers with a supernatural power to express themselves as one…

​

Nama Dama is a multidisciplinary, one-woman force from Cyprus, known for her captivating audio-visual performances. During her live performances, she takes her audience on a journey where sound and story come together, blending the ethereal beauty of electronic folk with the infectious energy of pop. Her multicultural background—shaped by her Ukrainian, Greek, and Cypriot heritage—adds depth and diversity to her music, giving it a unique and rich flavor. Her recently released album, Pagan Soul captures this fusion, guiding listeners on a journey that balances ancient rituals with contemporary electronic beats.

Nama Dama began performing in 2019, slowly building a loyal fanbase. She has since performed at Tremor Festival in the Azores, twice at Fengaros Festival in Cyprus, Athens Music Week, Pulsar Festival in Samothraki, and TEDx Limassol. Today she splits her time between her music as Nama Dama and working as a composer and performer for theater productions. In 2024 she was awarded by the Cyprus Theatre Organization with the “Young Artist of the Year,” followed by a fruitful collaboration with famous director Thomas Moschopoulos.

​

​

ΔΕΥΤΕΡΑ 11/8/25

Δημήτρης Μπασλάμ  |  Τραγούδια Δωματίου

Ζει και εργάζεται στην Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη . Συµµετείχε σε πολλές συναυλίες καθώς και στην εγχώρια δισκογραφία, πότε ως μουσικός ή ενορχηστρωτής και πότε ως παραγωγός. Μέλος των «Λαικεδέλικα» του Θανάση Παπακωνσταντίνου, των «Επισκεπτών» του Γιάννη Αγγελάκα, των «Β Movie» του Παύλου Παυλίδη και συνεργάτης πολλών συνθετών και τραγουδιστών. Εκτός από την προσωπική του δισκογραφία, έχει γράψει μουσική για τον κινηματογράφο και το θέατρο. Τα βιβλία του έχουν περιληφθεί στον κατάλογο WHITE RAVENS International Youth Library, ανάμεσα στα 200 καλύτερα στον κόσμο. Ως σκηνοθέτης έχει συνεργαστεί με την Εθνική Λυρική Σκηνή, τον Θεατρικό Οργανισμό Κύπρου, το ΔΗΠΕΘΕ Κέρκυρας, το Ίδρυμα Μείζoνος Ελληνισμού, το θέατρο ΤΑΦ, το θέατρο BLACKBOX και το θέατρο ΑΥΛΑΙΑ Από το 2013-2017 δίδαξε μουσικά σύνολα και κοντραμπάσο στο Τμήμα Λαϊκής και Παραδοσιακής Μουσικής του ΤΕΙ Ηπείρου.

​

«Όταν το γέλιο τα παιδιά μοιράζουν, τα πάντα στα σίγουρα αλλάζουν» έγραφε στο μικρό γράμμα που άφηνε πάντα πίσω του. Επί σκηνής 4 μουσικοί. Δημήτρης Μπασλάμ Κιθάρες/ γιουκαλίλι / Κρουστά / Τραγούδι, Ανθή Κύρκου Πλήκτρα / Toy Piano / Τραγούδι, Θάνος Καζαντζής Τύμπανα /Αυτοσχέδια κρουστά, Εύα Ντούρου Συνθεσάιζερ/ Λούπες.

​

Λένε κωμικές ιστορίες, και παραμύθια. Τραγουδούν για την αγάπη, την γενναιοδωρία, τον ελεύθερο χρόνο, την συντροφικότητα, τον κύκλο της ζωής, την χαρά το παιχνίδι και φυσικά τον χορό.

​

MONDAY 11/8/25

Dimitris Baslam

Dimitris Baslam is a musician or arranger and producer. Member of Thanasis Papakonstantinou's "Laikedelika", Yannis Angelakas' "Episkeptes", Pavlos Pavlidis' "B Movie" and a collaborator of many composers and singers. In addition to his personal discography, he has written music for cinema and theater. In 2013 and 2021 he was awarded the state prize for illustrated children's books which have been included in the WHITE RAVENS International Youth Library list, among the 200 best in the world.